当前位置: 羁绊动漫二次元资讯

掘金低龄向亲子市场 乐视视频希冀打造一部国民级动画

2017-04-13 14:25

        最近国内动漫产业话题颇多:我国自主原创手机动漫标准成国际标准,让我国实现文化领域国际技术标准零的突破;一本勾起8090后童年回忆的书《童话往事:中国译制动画片(1979-1992)》即将出版;B站开辟国内创作专区,“国漫区”和“国创区”的改名事件被不少业内核心二次元吐槽围观……

          一方面是政府部门、组织机构在强力推进国内动漫产业的标准化,在国际上争取话语权;而另一方面则是横亘在国内产业的顽疾,比如国产动漫产量可观但能达到“国民级”称号的寥寥可数,甚至业内对动漫、动画等名词的滥用,其背后隐藏的其实是对产业的一知半解。

        复杂环境下,产业链上的动漫厂商该如何沉淀下来做出一部好动画,向当初国民级动画梦想再进一步?或许从乐视视频动漫事业部(以下简称“乐视动漫”)近两年的策略能窥出一二。

剑指“偏锋” 挖掘低龄亲子市场金矿

        今年2月,乐视动漫独家上线了一部由游戏改编的动画《怪物猎人物语RIDE ON》,原游戏IP《怪物猎人》相信遍布全球的忠实游戏粉丝们都异常熟悉:由Capcom开发的系列动作类游戏,从04年开始发行、中间多次迭代升级到现在已有12年多的历史。这款游戏是曾统治一个时代的游戏巨作,而其首部改编的动画之作当然更是被寄予厚望。

 

        动画《怪物猎人物语RIDE ON》则完全继承了《怪物猎人》的宏大世界观,并将原作的“猎人打猎”进化为“骑手”与“伴兽”缔结关系共同冒险的模式。但与游戏覆盖全年龄段不一样的是,动画更加聚焦在低龄市场。

        低龄市场一向被厂商们认为是爆发式增长的市场,海外如此:诸如大家耳熟能详的《精灵宝可梦》《妖怪手表》,从游戏改编成低龄化动画大获成功,其实都源于其公司抓住了这一市场的痛点。而国内亦是:据统计,国内儿童群体的数量达3亿,儿童业态消费总额超过万亿元。而随着“二胎”政策的全面放开,预期儿童人均消费力能提高三倍。

        前有巨大的金矿,后有低龄向亲子动画市场的火热:就在去年底,乐视动漫发布的年度榜单中,亲子动画在排行榜中占据了近七成,榜首《小猪佩奇》(又名“粉红猪小妹”)仅仅在乐视动漫的全端流量就突破12亿,在全网的播放量更是突破百亿——这能很清晰地看到在国内动画市场,低龄向亲子动画的流量上表现确实不俗。

        而乐视动漫一向看重低龄向亲子动画的版权引进和自制。早在去年,乐视动漫自制第一弹——儿歌动画《乐可音乐+》全网上线,短短一个月流量就突破1亿;与此同时,同期还引进了童话大王郑渊洁的《皮皮鲁送你100条命》IP版权,今年也已被成功开发成动画,并将在4月下旬公布皮皮鲁动画第一季的人物形象及第一支正式预告片。

        视线转移到今年。就在年初,乐视视频动漫事业部按照分众运营的原则,将业务细分为乐视动漫和乐视亲子两大板块,并引进独家的低龄向亲子动画《怪物猎人物语RIDE ON》作为今年亲子的重点运营内容:乐视动漫对该动画采用了“海外同步跟播,会员抢先看,且每周转免一集”的排播策略(转免,意为“将仅限会员观看的内容开放成为非会员内容”)。截至目前,该动画全端播放量不断增长,不难推测全集上线之后的流量应该颇为可观。

        在其他众多动漫公司快马加鞭剑指青少年向市场,如《全职高手》《镇魂街》《我叫白小飞》《一课一练》等动画纷纷上线之时,乐视动漫反其道而行之,在基于对市场的分析和洞察之后,确定了在继续推进青少年向动画之外,将走差异化路线,朝低龄向亲子市场倾斜的策略实属理智之举。毕竟,目前在国内低龄向亲子市场能上榜的除了“羊、熊、猪”,还暂无其他有口皆碑的亲子动画IP,乐视动漫抓住时机先下一城,能离自己当初制定的目标更进一步。

情怀依旧吃香,做有品质的亲子动画改编

        正如上文所提及,其实早在好几年前,乐视动漫就已经有意识的向低龄亲子市场倾斜。年初上线的《怪物猎人物语 RIDE ON》就是今年乐视动漫布局亲子动画内容的重要一局,而暂定将于今年暑期上线的皮皮鲁动画则被给予了更多期待。

         众所周知,《怪物猎人物语 RIDE ON》是由知名游戏IP改编而来,且是从全龄向游戏到低龄向亲子动画的改编。而早在此前,《精灵宝可梦》和《妖怪手表》的大获成功在跨龄改编为亲子动画这一领域树立了成功的旗帜。其实这几部亲子动画的改编成功,有诸多决定因素。

        首先就是知名IP。在业内,我们经常能听到一些行业人士说“国漫要原创”或者“IP一词已经被说烂了”等言论,但包括日本、欧美在内的市场改编依旧红火,用户也依旧买单,为什么?不过“情怀”二字,再通俗一点就是已有的粉丝基础。

        日本几大知名动画基本都来自于同名漫画或小说的改编,比如《航海王》、《火影忍者》等,是公认的陪伴一代人成长的动画;漫威、DC更不用说,IP年龄甚至多达七十多年,更是在全球累积了无数知名度和粉丝。

        除了自带的知名IP光环,其实这些改编作品的成功绕不开的,还有动画本身的优质。在今年的四月新番公布之后就有业内人士感慨,对比今年和十年前的四月新番,只想吐槽一声“业界药丸(要完)”。因为无论从动画本身的立意还是从品质上来讲,都能看出非常明显的差距。可以想见,无论IP如何,动画作品的优质才是影响口碑的关键。

        其实国内动漫产业不缺知名IP,更不缺陪伴一代人成长的IP,比如黑猫警长、美猴王、阿凡提、葫芦兄弟、舒克贝塔等,当年这些动画片在国内的影响力并不弱;但最近几年能称得上“国民级”“全民级”的动画寥寥无几,一方面跟品质有关,另一方面则是成功运营一个动漫IP可能需要耗时三五年甚至七八年的时间。

        之所以皮皮鲁动画能在乐视动漫的发展蓝图中被寄予厚望,甚至希冀用它来敲开打造“国民级动画”的大门,也正是因为它符合以上两点规律:一是皮皮鲁在国内可以说是陪伴了三代人的成长,老中青几代对皮皮鲁的故事非常熟悉,属于成熟IP范畴;另外,郑渊洁老师对于皮皮鲁的动画化授权颇为谨慎,所以乐视动漫对此次时隔28年的改编尤为慎重,聘请顶尖团队进行制作的同时,还对动画的人设、剧情、表演、配音等多方面进行层层把关跟进。

        一部动画自身具有的情怀很重要,品质也势必不可忽视,在乐视动漫的精雕细琢之下,加之其对低龄向亲子市场的洞察,皮皮鲁动画要取得成功还是极具砝码的。

深度挖掘,发挥动画的长尾价值

        然而,一部动画要能称得上“国民级”,仅仅靠动画本身是远远不够的。海外动漫产业之所以能经久不衰,离不开其对动画的衍生品、周边的重度开发,“最大”的衍生品当属迪士尼乐园。而且,据之前数据显示,在日本动漫剧集本身的销售额与动漫周边产品销售额比率约为3∶7;在欧美,这一比例甚至可以达到1∶9。但反观国内的动漫产业,周边带来的收益屈指可数。到目前为止,并无全民交口称赞的动画周边,尤其是青少年向的动画。

        拿去年上映的动画电影《大鱼海棠》为例,无论是眼球还是票房都颇为亮眼,但周边却被粉丝们花样吐槽;与之对比明显的则是差不多同期上映的迪士尼作品《疯狂动物城》,其周边比如朱迪公仔、闪电抱枕、胡萝卜录音笔和警徽等等都大受好评。一边是吐槽不断,一边是好评如潮,凸显的则是国内动漫产业从业者对动画IP运营整体环节把控的缺失。当然,国内侵权盗版猖獗,也是不容忽视的影响因素。

        据数据统计,“十二五”时期以来,我国动漫产业迅猛发展。动漫产业年产值突破1000亿元,其中动漫衍生品的规模约316亿元;而这与全球动漫产业相比,我们还仅仅处于起步阶段。且,动漫产业的市场潜力不只在自身,还在于其衍生品市场,有分析认为,后者空间至少是动漫市场的两倍。

        如果说青少年向的国产动画深挖周边做得极其不够,那么国内亲子动画在这一方面应该算是走在了前面:

        始创于2005年的“猪猪侠”,至今已发行12部电视动画作品和多部动画大电影,除了常规的周边衍生品比如来源于动画作品中的人气道具之外,猪猪侠还打造了它的专属主题乐园并已在广州、深圳等地陆续上线经营;“熊出没”系列的衍生品开发也在不断精进,包括舞台剧在内的主题演艺、文化科技主题公园,甚至它还有专门针对成年人的大型高科技主题乐园。

        再回过头来看,猪猪侠系列到如今已运营十多年,熊出没系列也有超过七年时间,身处低龄向亲子市场的巨大金矿,对IP的精心运营,让这两家企业得以在国内的动漫产业化上先行一步,尝到了甜头。

        而对于乐视动漫来说,对《皮皮鲁送你100条命》的开发除了暑期即将上线的动画之外,这一IP的整体运营,包括上下游全产业链的打通都已在乐视动漫的规划之中。沉下心来打造一部国民级动画不是不可能,毕竟乐视动漫在行业内已深耕多年。

友情链接: